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| Cartel de la película |
Hoy quiero, además de contarles un poco del argumento de mi película favorita, explicarles un poco sobre cómo se hizo y exponerles el interesante contexto histórico en el que se mueve y, sobre todo, el paralelismo con la misma: la Guerra de Secesión Americana. Les alerto que tiene spoilers de la película, aunque no les contaré el final por respeto, para así animarles a verla.
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| Fotografía del rodaje |
El que prefiera, puede ver solo el resumen sobre las curiosidades de la película en este enlace a mi instagram @historiasporlahistoria : https://www.instagram.com/p/CXghZIhqeSK/?utm_medium=copy_link
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| La guerra civil americana |
El 15 de diciembre de 1939, un lleno absoluto se registraba en el Loew’s Grand Theater de Atlanta. El motivo, el estreno de la adaptación cinematográfica del best-seller de Margaret Mitchell, Lo que el viento se llevó, publicada en 1936 ambientada en la ciudad (entre otros lugares).
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| La première de Lo que el viento se llevó en Atlanta |
El argumento se centra en la historia vital de una señorita sureña, Escarlata (Scarlett) O’Hara, que ve cómo la vida de lujos y riqueza a la que lleva acostumbrada de pequeña desaparece, en parte por su culpa, y en parte por las circunstancias, que le hacen vivir una vida de desamor y penurias en el “cuadrilátero amoroso” que formaban ella, su último marido y némesis Rhett Butler, su amor platónico Ashley Wilkes, y la esposa de este, su cuñada Melania. Mientras, ella tendrá que luchar para recuperar su antiguo status en medio del contexto de la Guerra Civil Americana, en la que hoy nos centraremos.
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| Margaret Mitchell ganó el Pulitzer por el libro |
Los derechos habían sido comprados poco después de la publicación por la famosa productora Selznick, y se empezó a preparar el rodaje. Uno de los puntos más polémicos fue el papel de Escarlata, que se acabó llevando Vivien Leigh tras un casting tan numeroso como polémico. El caso es que el día del estreno fue el culmen a más de 140 horas de grabación bien premiadas, como ahora veremos.
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| Vivien Leigh por Escarlata |
No solo fue un éxito en taquilla, sino que obtuvo un gran número de galardones, destacando 9 premios Oscar (entre ellos, el de mejor película (la primera en color), el de mejor actriz para Vivien Leigh, el de mejor actriz de reparto para Hattie McDaniel (la primera afroamericana en ganar uno) o el de mejor director para Victor Fleming.
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| El Oscar de Hattie McDaniel |
Ahora, les explicaré que la película está inspirada en el sur de los EEUU en la década de 1860. El país llevaba ya casi un siglo independiente del RU, y el famoso Lincoln acaba de ser elegido Presidente de la Nación. En esa época, el oeste aún no había sido del todo “conquistado”, o al menos estaba en proceso, y el país era, básicamente, la actual zona Este.
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| Escarlata en su hacienda, Tara |
Si ahora el N y el S son bastante diferentes en costumbres, acento, población, raíces... antes aún era mucho peor: el norte, industrializado y más liberal, se había desprendido ya de las antiguas costumbres y de la vida rural anterior, con grandes ciudades modernas como Nueva York o Chicago, que después se convertirían en “símbolos de Libertad”.
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| Estados esclavistas y libres |
El sur, sin embargo, seguía enclavado en otra época: las grandes plantaciones de algodón, de caña, de tabaco, de todo tipo de vegetales, como sería Tara en Lo que el viento se llevó, se dividían en extensiones inmensas en manos de colonos antiguos, emigrantes británicos o irlandeses, etc., cuya producción se basaba en el sistema de esclavismo hacia la población negra, que trabajaban en la casa y en las plantaciones.
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| Plantación de algodón trabajada por esclavos |
Desde la independencia, en la Constitución se había reconocido la posibilidad de que cada estado fuese “esclavista” o “libre”. Fue precisamente el problema de la esclavitud la que llevó a la guerra: Lincoln proclamó que la esclavitud no se expandiría hacia los nuevos territorios con los que la unión se fuese haciendo, así que los estados del Sur se dieron cuenta de que si no se podía expandir, la esclavitud sobre la que su economía se asentaba, caería.
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| Tara |
Y en este momento llegamos al principio de la película: Escarlata (Scarlett) O’Hara es una joven señorita rural, de clase alta, hija de los dueños de una gran hacienda: Tara.
En la primera escena, se prepara con su esclava negra, la oscarizada “Mammy”, para asistir a una fiesta que otra rica familia va a dar en otra hacienda, llamada Los doce Robles, de cuyo hijo y heredero, Ashley, ella está enamorada.
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| Escarlata preparándose por Mammy |
Allí, mientras ella intenta conquistarlo (pese a que se va a casar con su prima Melania), la trama paralela es que los hombres se quejan de que Lincoln quiere abolir la esclavitud, y justo la fiesta se ve interrumpida por la declaración de la guerra e independencia de la Confederación, por la que los estados del Sur se separan de los del Norte.
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| Los caballeros del Sur debatiendo en la fiesta |
Entre esta celebración, también hay un guiño al clasismo de esa sociedad: mientras Escarlata se va zafando de sus pretendientes buscando sólo el amor de su rico vecino Ashley, quien la trae loca desde pequeña, aparece el personaje de Rhett Butler, un hombre que, pese a ser de la mejor sociedad de Charleston, no se ciñe a las normas sociales, un vividor, a quien la Guerra y la Confederación le dan igual, que vive al margen de los problemas y simplemente se ve impresionado por la belleza y el desparpajo de Escarlata tras verse rechazada por Ashley ante su secreta presencia, que luego se ve descubierta por el lanzamiento del jarrón de Escarlata. Tras esto, Escarlata se compromete con el hermano de su rival Melania, Charles, Primo de Ashley.
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| Escarlata y Ashley |
Precisamente en estos tres personajes se ve el interesante contraste que había en la sociedad del Sur: por un lado, Ashley, Charles y su familia, así como la familia de Escarlata, muy involucrados en la guerra por depender mucho de sus esclavos, yendo los dos a la guerra a luchar por “los derechos perdidos de los hombres del Sur”; y por el otro lado, la gente como Rhett, que con su pragmatismo y poco interés por lo que no fuera sí mismo (algo en los que se parece mucho a Escarlata), se aprovecha de la guerra para ganar dinero con el contrabando.
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| Escarlata y Rhett |
Al principio todo es alegría y emoción, pues los confederados parecen tener opciones de ganar. A la vista de esto, se impuso un bloqueo comercial a la Confederación por mar y tierra, la llamada operación anaconda, que poco a poco fue sangrando más y más el Sur, cambiando así el Reino Unido, principal cliente del algodón confederado, su comercio por Bahamas, Cuba, etc.. Este bloqueo arruinó a muchos grandes propietarios de las plantaciones, y forzó al contrabando, gracias al cual algunos listos, como Rhett en la película, se hacían con los pocos dólares que quedaban en el Sur.
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| Lincoln vs. Davis |
La confederación estaba bien organizada, con Davis como presidente y grandes generales como Lee. Tras varias victorias como las batallas del Bull Run, llegó la confianza a la confederación, por lo que decidieron invadir la Unión por Pennsylvania. La derrota que sufrieron en Antietam fue el principio del fin.
Fueron muchas las bajas que sufrieron los confederados entre batallas y epidemias, entre los que se encontró en la película Charles, el marido de Escarlata. Ella, para animarse pese a su viudez, fue mandada a Atlanta, la capital de Georgia y una de las ciudades más importantes del Sur, con su familia política.
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| Escarlata en Atlanta |
En la película se ven escenas terribles al respecto, como por ejemplo, como cada día llegaban más y más enfermos a Atlanta, donde las mujeres como ella ayudaban a los soldados enfermos, que se contaban por miles. También ver a las mujeres llegar a la plaza para ver si en la lista de bajas estaba su marido desgarraba el corazón.
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| Los soldados apiñados |
Otra escena muy representativa de la situación del momento fue el baile que se organizó en Atlanta para recaudar fondos para la guerra, en la que se hacía una “subasta” de las mujeres para bailar: Escarlata, que seguía de luto, fue pujada por el único hombre que tenía dinero de la ciudad: Rhett Butler, el que había ganado mucho dinero con el contrabando. Otra marca de la decadencia de la sociedad confederada es que se enfrenta a la libertad de la Escarlata recién viuda bailando con ese caballero odiado por todos, es la mala cara con la que todos miran a Escarlata por respetar tan poco el luto, enfrentándose así los prejuicios sociales y la libertad en esa sociedad arrinconada y moribunda.
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| Escarlata de luto bailando con El Capitan Butler |
Sería la derrota de Gettysburg la que puso fin a toda esperanza en la Confederación: los ejércitos de la Unión avanzaron hacia Atlanta, que tras un largo sitio, se declaró la emancipación de los esclavos y la situación se hizo insostenible. La población abandonaba la ciudad en masa, y entre ellas Escarlata y su cuñada Melania, dando a luz, escapaban con la ayuda de una esclava en condiciones pésimas en el carruaje de Rhett. Al salir de la ciudad, él las dejó, y allí sucede la clásica frase en la que Escarlata, aquella niña rica, símbolo y reina de la sociedad sureña prebélica, toca fondo: “A dios pongo por testigo de que nunca más volveré a pasar hambre”.
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| Escarlata desesperada |
Y es que al volver a Tara, la situación era desoladora: el campo estaba quemado, la casa casi tirada, su madre fallecida, su padre trastornado y solo dos esclavos, pues el resto se habían emancipado. Un momento terrible, que hizo a la gran señora Escarlata ponerse a trabajar, jurar su frase y renovarse tras perder el pilar de su economía: los esclavos.
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| Los dos esclavos (Mammy y Pork) |
Fue en esa época cuando apareció una figura que marcaría también la época: los Scalawags, sureños que se aprovechaban de la situación y se aliaban con la unión y con el partido republicano, que cobraban los nuevos impuestos y eran vistos por la sociedad como traidores. En una escena, un Scalawag va a cobrar a Tara los impuestos para la reconstrucción, y el pobre padre de Escarlata va detrás de él persiguiéndolo, y se muere.
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| Dibujo caricaturesco del exceso de impuestos de la época |
También hay otra figura muy típica: la de los soldados que, al haber acabado la guerra, se dedican al pillaje por el campo. En una escena, un asaltante viene a atacar Tara, y estando Escarlata y Melania, se defienden y lo matan con arma de fuego.
Otro tema interesante es la pérdida del esplendor y el miedo al qué dirán: Escarlata, viéndose contra las cuerdas, trabajando la tierra y convirtiéndose en todo lo que Antea aborrecía, se enteró de que Rhett estaba encarcelado y que se había convertido en un hombre riquísimo: así fue que Escarlata se hizo un vestido con una de las ricas cortinas de Tara, pues hacía años que no se compraba ropa, y allí fue a visitarle, intentando que no descubriera que pasaba necesidad. Al principio él se la creyó, pero al ver que tenía las manos esclavas de trabajar la tierra, la rechazó. Ahí, Escarlata vuelve a tocar fondo.
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| Escarlata vestida con la cortina |
Como última reflexión, pues la guerra de Secesión en la película ya habría acabado y no quiero destriparles toda la película, les expondré como Atlanta había cambiado desde que Escarlata estuvo antes y durante la guerra, a cuando se estableció allí después de la misma: se había modernizado, había hasta negros con negocios y todo había cambiado, menos la mentalidad social, que seguía siendo del Sur.
Es una película realmente maravillosa, un prodigio para le época, que basada en la novela homónimo, reflejaba de maravilla como era la sociedad de la época y las miserias de la persona humana, así como los cambios que puede dar la vida de un momento a otro en la persona de Escarlata, así como tomar una decisión u otra puede cambiar por completo la vida.
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Espero que les haya gustado y que, si no la han visto, se vean la película, pues merece la pena. Créditos a los dueños de las imágenes. Les recuerdo que me reservo, por otra parte, los derechos de autor del texto.
Santiago Ogando Pérez.
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